Najnowsze kolekcje i wybrane ciekawe realizacje z oferty polskich i zagranicznych producentów i projektantów biżuterii zdobionej bursztynem. Kolejny dowód na to, że bursztyn jest atrakcyjnym materiałem jubilerskim.

Specjalista z wieloletnim stażem Aleksander Żurawlow był nie tylko uznanym mistrzem w dziedzinie konserwacji bursztynu, lecz także autorem i osobą, która opracowała unikalne metody artystycznej obróbki bursztynu, oraz współautorem wynalezienia sposobu na zmianę jego koloru. Sposób ten zastosowano przy odtwarzaniu Bursztynowej Komnaty oraz przy wykonaniu kopii i naukowych rekonstrukcji wyrobów europejskich mistrzów XVII-XVIII w.

 ”Bursztyn jest fantastyczny, to złoty kamień. Delikatna choć skamieniała żywica. Jego kolor jest obsesyjnie piękny. Niewiele dotychczas pracowałem z bursztynem, ale zawsze zależało mi przede wszystkim na zachowaniu jego charakteru. Oczywiście możliwe jest szlifowanie podobnie jak innych kamieni, ale moim zdaniem jest to równoznaczne z zadawaniem gwałtu naturze bursztynu. Dla mnie bardzo ważne jest zachowanie powierzchni kamienia przy jednoczesnym umożliwieniu wglądu w jego ciekawe wnętrze. Uważam, że trzeba za wszelką cenę zachować unikatowy charakter bursztynu i absolutnie nie wolno go ‘uniformizować’”.

 ”Jest to biżuteria, w której wykorzystałam wszystkie posztormowe skarby Bałtyku” – tak najnowszą kolekcję bursztynowych naszyjników zapowiada jej autorka Danuta Burczik-Kruczkowska. I zaprasza na jej premierę na Międzynarodowych Targach Bursztynu Ambermart 2010.

Znakomity niemiecki artysta Michael Zobel w swoich pracach sięga również po bursztyn. „Dla mnie doświadczenie pracy z bursztynem było fascynujące, a zwłaszcza zestawienie najtwardszego materiału, jakim jest diament, z jednym z najbardziej kruchych, czyli bursztynem. Postrzegam bursztyn jako kamień szlachetny – bo wszystkie piękne kamienie są szlachetne” – powiedział w wywiadzie dla portalu amber.com.pl.

Jej przygoda z bursztynem zaczęła się w 2005 roku, kiedy została zaproszona do udziału w konkursie organizowanym przez duńskie Muzeum Bursztynu w Varde. Stworzyła wtedy pięć pierścionków z bursztynem. Drugą okazją, by znowu popracować z tym kamieniem, było Biennale Ałatyr w Kaliningradzie, gdzie zgłosiła obiekty (obecnie w zbiorach Muzeum Bursztynu w Kaliningradzie, organizatora biennale).

Z bursztynem związany od ponad 20 lat – projektuje i wykonuje biżuterię, ukazując i akcentując naturalne piękno tego kamienia. Ma on dla niego wartość większą nawet niż diament – przede wszystkim dlatego, że potrafi dostarczyć twórczych inspiracji, czasem tworząc w ten sposób podwaliny pod całą kolekcję. Korzyść zdaje się być obopólna – oprawy zaprojektowane z użyciem głównie srebra i rzemienia są rzeczywiście umiejętnie dopasowane i świetnie podkreślają walory bursztynowych bryłek.

Firma Wendestein stawia na naturalne i lecznicze właściwości bursztynu w połączeniu z nowoczesną formą biżuterii. Powołując się na doświadczenia mniszki i uzdrowicielki Hildegardy von Bingen, która zalecała noszenie bursztynu blisko ciała, oraz tradycję podawania bursztynowych gryzaczków ząbkującym dzieciom, jak również własne doświadczenia, firma przygotowała ofertę zarówno dla ludzi, jak i dla... zwierząt.

Projektuje i wykonuje biżuterię unikatową, łącząc bursztyn ze srebrem, kamieniami naturalnymi, metalami kolorowymi oraz szkłem akrylowym. Proponuje głównie proste, nowoczesne formy geometryczne. Bardzo ważną częścią jego działalności jest projektowanie form przemysłowych (sprzęty audio-wideo, wzmacniacze, gramofony, głośniki, meble), zajmuje się również aranżacją wnętrz.

Na sezon wiosna/lato pracownia Gutowska proponuje nowe połączenia kolorystyczne. Królem oczywiście jest bursztyn we wszystkich swoich naturalnych barwach, towarzystwa dotrzymują mu perły, turkus i ceramika. Powstały dwie linie kolekcji: jedna bardzo zaskakująca, żywa i kolorowa, która po długim okresie zimowym wprowadza słoneczny optymizm, a druga stonowana, utrzymana w ziemistych odcieniach, która będzie doskonałym dodatkiem do naturalnych letnich tkanin i dzianin.

Prezentujemy prace nagrodzone, wyróżnione oraz zakwalifikowane na wystawę w Międzynarodowym Konkursie na Projekt Biżuterii z Bursztynem Amberif Design Award 2010, które będzie można oglądać w czasie targów Amberif (10-13. marca br.) w Gdańsku. W tym roku jego tytuł brzmiał „Niebiżuteria” i – sądząc po sposobie jego interpretacji przez uczestników – został on dobrze przyjęty. Celem konkursu – niezmiennie od 14 lat – jest szeroko pojęta promocja bursztynu, która odbywa się m.in. poprzez „zaprzyjaźnianie” z tym kamieniem projektantów, artystów, studentów i wykładowców polskich i zagranicznych szkół designu. I uświadomienie im, że jest to wyjątkowy kamień o wyjątkowych walorach artystycznych.

S&A tradycyjnie przygotowało dla swoich klientów nowe kolekcje, które będą miały premierę podczas tegorocznych targów Amberif. Linie te zostały stworzone w Studiu Projektowym S&A pod nadzorem Sławomira Fijałkowskiego.

Dla projektantki, która z wykształcenia jest malarką, tworzenie biżuterii to przede wszystkim zabawa kolorem i formą. W jej dotychczasowym dorobku znajdziemy zarówno proste, geometryczne formy, jak i „wybujałe”, zaskakujące fantazyjnymi zestawieniami kolorowych elementów. Bowiem Danuta Czapnik uwielbia artystyczny kicz – jak sama przyznaje, dla niej twórczość to balansowanie na linie.

Wystawa Marii i Pawła Fietkiewiczów w Muzeum Bursztynu z okazji 45-lecia pracy artystycznej została przedłużona do końca kwietnia. Oprócz biżuterii tego małżeńskiego duetu prezentowane są także obrazy ceramiczne Marii, będące wynikiem fascynacji sztuką cerkiewną – w sumie 169 prac pochodzących z różnych okresów ich twórczości.

Znana amerykańska projektantka biżuterii zachwyciła się bursztynem, w wyniku czego powstała wyjątkowa kolekcja, w której ta skamieniała żywica została w połączona ze szlachetnymi materiałami, takimi jak złoto czy diamenty, w doskonałych proporcjach i perfekcyjnym wykonaniu. Sama przyznaje: "Bursztyn uważam za materiał nader romantyczny i myślę, że to jest właśnie powód, dla którego tak pięknie pasuje do mojej kolekcji."

Mariusz Drapikowski zajmuje się rzemiosłem artystycznym we własnej pracowni od 1984 roku. Charakterystyczną cechą jego twórczości jest umiłowanie bursztynu i chęć wydobycia z niego całego zawartego w nim piękna. Z tych materiałów tworzy rzeźby, kompozycje martwej natury i unikatową biżuterię. Jednak największą sławę i uznanie przyniosła mu sztuka sakralna.

„Bursztyn spełnia niewątpliwie najważniejszą rolę w mojej biżuterii, dodaje jej niesamowitego wdzięku i elegancji” – tak Jacek Ostrowski komentuje wybór tego właśnie kamienia. Każdy jego projekt to kolejny dowód na to, że biżuteria srebrna zdobiona bursztynem jest modna i atrakcyjna. Szczególnie, że kamień jest zamykany w pomysłowych srebrnych oprawach inspirowanych naturą i formami geometrycznymi: falami morskimi, słońcem, księżycem, skrzydłami motyla czy okręgiem. Projektanta fascynuje też ruch – stąd też mobilne elementy w jego biżuterii.

W firmie Gedan inspiracją do tworzenia unikatowych ozdób jest... bursztyn. To od jego naturalnych kształtów zależy nierzadko ostateczna forma naszyjnika czy bransolety. Kompozycja całości to już inwencja rodzinnego duetu: Eugeniusza Gowkielewicza i Marty Bogusz.

Dorota Kos urodziła się i tworzy w Gdańsku, ukończyła Wydział Rzeźby Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku, praca dyplomową pod kierunkiem prof. Franciszka Duszeńko (specjalizacja: Małe Formy Rzeźby). Bierze udział w wystawach i pokazach z różnych dziedzin: rzeźba, fotografia, biżuteria. Współpracuje z projektantami ubioru. Jej prace były wielokrotnie prezentowane na wystawach w kraju i za granicą.

Specjalizuje się w projektowaniu i wykonywaniu biżuterii artystycznej oraz form przestrzennych w bursztynie i srebrze. Zajmuje się również fotografią związaną z poławianiem bursztynu. Jego prace znajdują się w zbiorach Muzeum Bursztynu w Gdańsku, Muzeum Archeologicznego w Gdańsku, Muzeum Archeologicznego w Elblągu, Muzeum Ziemi PAN w Warszawie, Muzeum Bursztynu w Ribnitz-Damgarten oraz Muzeum Bursztynu w Wilnie.

Bursztynowe kolekcje tej firmy powstają wyłącznie na bazie bursztynu naturalnego, który nierzadko prezentuje się w swej pierwotnej, nieobrobionej formie lub jest częściowo szlifowany. Współpracujący z firmą twórcy oprawiają go ręcznie w srebro, srebro oksydowane lub złoto. Firma słynie z zamiłowania do klasycznych i geometrycznych form, jak również stylistyki art deco i motywów roślinnych.

Agata i Stanisław Całkowie wspólnie prowadzą rodzinną firmę Amber-Ring już w drugim pokoleniu, bazując także na własnym 20-letnim doświadczeniu. Ich znakiem rozpoznawczym stały się proste, geometryczne wzory inspirowane naturą oferowane zarówno w limitowanych seriach, jak i dużych kolekcjach. Obydwoje są projektantami i laureatami konkursu Galeria Ambermart 2008 i 2009.

Projektantka tworzy biżuterię z żywicy. Jak sama przyznaje, jest ona fascynującym materiałem, pozwalającym wyrażać siebie poprzez przestrzenne, geometryczne formy i niczym nieograniczony dobór kolorów. – Pozwala mi na uzyskanie efektów niedostępnych tradycyjnymi metodami i realizację najbardziej zaskakujących pomysłów. W swoich projektach łączę żywicę ze srebrem, kamieniami, tkaninami, roślinami i grafikami.”

Biżuteria Jacka Ostrowskiego otrzymała Nagrodę Publiczności na Targach Bursztynu Ambermart 2009. Głosującym spodobały się charakterystyczne dla jego wszystkich kolekcji motywy geometryczne, nowoczesny i wyjątkowo lekki sposób łączenia srebra z bursztynem, jak również poruszający się kamień.

Najnowsza kolekcja marki NAC New Amber Collection to szyk i elegancja. Kolekcja skierowana jest do kobiet poszukujących nowości w świecie biżuterii. Kamienie bursztynowe o pięknej cytrynowej i pomarańczowej barwie oprawione zostały w delikatne srebrne korony. Światło przenikające przez kamień załamuje się na jego wklęsłych ściankach, dając niepowtarzalny efekt. Kształt kamieni i obraz kwiatów, który powstał po oszliwaniu bursztynów, stał się inspiracją do stworzenia nazwy tej kolekcji: Royal Garden. Dzięki delikatnej oprawie kolekcja zyskała królewski charakter – w nowoczesnym wydaniu.

Bożena Batycka, właścicielka firmy Batycki produkującej luksusową galanterię skórzaną, uczyniła bursztyn znakiem rozpoznawczym swojej firmy i siebie. Każdy wyrób firmy – torebki, portfele, teczki – jest sygnowany bursztynowym oczkiem. Prawdziwą chlubą jest tzw. korona kolekcji, czyli kilka niezmiennych fasonów torebek zdobionych charakterystycznymi dużymi bursztynowymi bryłkami – nazywane są one wręcz „dziełami sztuki”, ponieważ każda z nich jest niepowtarzalna, a bursztynowe bryłki starannie selekcjonowane.

W firmie Paragon Dariusza Grzenkowskiego wykorzystywany jest naturalny bursztyn bałtycki, przy poszanowaniu i zachowaniu pierwotnej formy bursztynowej bryłki. Właśnie dlatego gros wyrobów to unikatowe obiekty wykonane ręcznie ze starannie wyselekcjonowanego bursztynu. Dzięki temu każdy wyrób ma swój niepowtarzalny styl.

W bursztynie Gerharda Helmersa fascynują organiczne formy, ciepło i kojąca energia, którymi emanuje. Jak sam przyznaje, bursztyn stwarza mu możliwość regeneracji a praca w tym właśnie kamieniu ma jego zdaniem „coś skoncentrowanego, medytacyjnego, uspokajającego i jednocześnie odświeża ciało, umysł i ducha”. Artysta chętnie łączy bursztyn ze szkłem akrylowym – dzięki zestawieniu w jednej formie tych dwóch przeciwieństw, uzyskuje harmonię jedności i spójności. „Bursztyn to słońce, szkło akrylowe to księżyc” – twierdzi.

Niebanalne formy, odważne połączenia i mocny akcent - tak w skrócie można opisać projekty Galerii AMBER TOP. Tym razem są skierowane do panów, którzy w modzie wciąż szukają nowego tchnienia. To klasyka w połączeniu z najnowszymi trendami jubilerskimi.

Warto przypomnieć sobie prace zgłoszone do ubiegłorocznej edycji konkursu Ambermart Gallery. Najlepszym produktem na targach Ambermart 2008 została wybrana kolia Amber Gems. Za nią uplasował się srebrny zegarek zdobiony bursztynem Jacka Ostrowskiego oraz naszyjnik z bursztynem Agaty Całki.

Fotogramy z prezentacji „Na Panecie Jantar" z cyklu „Zaczarowany Świat Bursztynu". Zaskakujące i tajemnicze zdjęcia wnętrz pięknych brył bursztynu przypominają nieznane i pobudzające wyobraźnię krajobrazy odległy planet... A może nie odległych, lecz bliskich...

Dotychczas firma Art7 wypuściła na rynek sześć modeli bursztynowych zawieszek w kształcie serca z kolekcji zatytułowanej Heart7. Siódme, ostatnie serce będzie miało swoją premierę podczas targów Amberif 2010.